Sisu
- etappidel
- 1. osa Parandage tema joonistusi
- 2. osa Täiuslik kontuurjoonis
- 3. osa Mannekeenide täiustamine
Me kõik tahame joonistamise osas paremaks saada, kuid paljude arvates on joonistaja anne kaasasündinud. See pole üldse nii. Tähelepanu ja kannatlikkusega saab igaüks õppida paremini joonistama.
etappidel
1. osa Parandage tema joonistusi
-
Joonista iga päev. Paremaks saamiseks peate end koolitama. Kuulsad kunstnikud kogu maailmas räägivad teile sama palju ja koolitus on kindel viis oma joonistuste parendamiseks. Isegi kui veedate päevas vaid mõni minut visandite tegemisel, keskendub aju teie kunstile ja õpite uusi tehnikaid. -
Võtke visandiraamat igal pool kaasa. Kui teil on veel natuke teie kohta märkmikku, on teil võimalus joonistada ükskõik mida, olgu need bussis viibivad inimesed, loodusmaastikud või hämmastavad linnapanoraamid. Joonistamiseks paremaks saamiseks peate end koolitama, nii et andke endale igal ajal võimalus treenida. -
Osta pliiatsikollektsioon. Pliiatsid klassifitseeritakse kaevanduse kõvaduse ja joone paksuse järgi. Tähisega H pliiatsid on üha kõvemad ja võimaldavad teha peeneid ja selgeid jooni. Need, kellel on tähis B, võimaldavad teha tumedamaid paksemaid jooni.- Poest müüdavas heas algajate pliiatsikarbis peaksite leidma pliiatseid 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B ja 4B.
- Katsetage oma uute pliiatsitega, et näha kummagi loodud efekti. Jälgige joonte erinevusi ja proovige erinevate kujunduste jaoks kasutada erinevaid pliiatseid.
-
Katsetage ure, värvi ja gradientidega. Võtke paar lehte oma märkmikust, et näha, kuidas pliiatsid värvi alla panevad, kuidas saate teha sõrmede või koega gradatsioone ja värvisegusid ning kuidas varjutada lihtsaid kerasid. Peate mõistma, kuidas teie seadmed töötavad, et saaksite paremaid disainilahendusi teha. Samuti peate kasutama õiget pliiatsit vastavalt joone tüübile, mida soovite joonistada.- Joonista kolm või neli joont ja harjuta varjutamist. Kuidas saate kasutada iga pliiatsit, et muuta pideval joonel gradient valgest mustani?
-
Võtke kunstiklasse või õppige kunstiteooriat. Ehkki paljud noored kunstnikud arvavad, et saavad õppida joonistamist autodidaktina, on erinevaid tehnikaid, mida saab õpetada ainult kogemustega õpetaja. Võtke aega, et välja töötada perspektiiv ja proportsioonid ning joonistada reaalajas mudeleid. Kulutades õpetajaga stuudios aega, saate oma vigu märgata ja parandada palju kiiremini kui üksi töötades.- Küsige kohalikust kunstikauplusest, meelelahutusasutusest või kultuuriseltsist, kas saate joonistada klasse teie lähedal.
-
Joonista piltide või muude jooniste järgi. Te ei tohi kunagi teise kunstniku tööd turgutada ja väita, et see on teie oma, kuid võite õppida väga kasulikke tehnikaid, kopeerides käsitsi imetletud fotosid ja jooniseid. Kuna joonis on juba 2D-s, ei pea te perspektiivi pärast muretsema ja saate keskenduda ainult joontele ja nurkadele.- Harjutage suurte meistrite tehnikate õppimiseks klassikaliste jooniste kopeerimist. Da Vinci oli inimese anatoomia kuningas ja tema joonistustest saate palju õppida.
- Ärge kunagi kleepige, sest te ei harjutaks joonistamist, vaid joonistaksite lihtsalt jooni.
-
Joonista tagurpidi. Kui joonistate tagurpidi, ei saa te mõelda välimusele, mis joonisel peab olema, ja peate joonistama seda, mida te tegelikult näete. Sarnaseid tulemusi saate ka peegelpildist joonistades või Photoshopis moonutatud või muudetud piltidega treenides. -
Uurige oma allikaid. Täpsete piirjoonte joonistamiseks ei piisa ainult pildi võrgus vaatamisest. Parimad kunstnikud ja kunstiõpetajad kasutavad raamatuid, elavaid mudeleid ja õpinguid, et paremini mõista, milliseid jooni nad peaksid joonistama. See sõltub kindlasti sellest, millist joonistust teete, kuid iga kunstnik peaks aeg-ajalt oma joonistusraamatust loobuma.- Kui teete portreesid, ostke illustreeritud raamat inimese anatoomia kohta või viige joonistamistunnid läbi elavate mudelitega.
- Kui joonistate loomi, veeta päev oma märkmikuga loomaaias või ostke illustreeritud raamat loomade anatoomia kohta.
- Kui joonistate maastikke või linnastseene, ostke raamat perspektiivist, et aidata teil oma joonistel head sügavusefekti luua.
-
Osta joonistamiseks puidust mannekeen. Need vähe seisvad mudelid on liigendatud nii, et neid saab paigutada nii, nagu soovite, ja neil on ideaalsed inimsuhted. Seetõttu võivad need olla kasulikud, kui proovite juhtida inimest keerulisse olukorda. Pange mannekeen lihtsalt soovitud asendisse ja kasutage seda visandi tegemiseks. Lisate tegelasele üksikasjad hiljem.- Kui te ei saa mannekeeni saada, kasutage õigete proportsioonide õppimiseks bioloogiatoas skeletti.
- Samuti on olemas käte, peade ja luustike mudelid, mis vastavad hästi inimese anatoomiale. Need esemed on aga sageli kallimad.
2. osa Täiuslik kontuurjoonis
-
Kontuurjoonistus koosneb ainult funktsioonidest. Kontuurid on joonised piiritlevad jooned. Ei ole varju ega gradienti, on ainult omadused. Oluline on osata joonistada häid kontuure, sest just nemad annavad kuju ja proportsioonid lõppkujundusele.- Üldiselt on kontuur joonisel esimene asi, mida realiseeritakse.
-
Joonista juhised. Algavad kunstnikud jätavad selle sammu sageli vahele ja sukelduvad joonistusse, kuid see on väga oluline, kui soovite teha täpseid jooniseid. Näiteks kui joonistate suurt maastikku, alustage kergete joonte joonistamisega, et jagada joonis horisontaalselt ja vertikaalselt kolmeks. Lehel peab olema üheksa ruutu. See hõlbustab stseeni raamimist ja iga üksuse õigesse kohta paigutamist, et anda teile töö ajal orientiire. -
Alustuseks keskenduge proportsioonidele. Proportsioon on kahe objekti suuruse erinevus. Näiteks kui joonistate halvasti proportsionaalsed käed ja jalad, näeb teie joonis ebamugav ja tasakaalust väljas. Sulgege üks silm ja joondage oma pliiats objektiga. Peate oma käe sirutama. Kasutage joonlaudina pliiatsit ja märkige pöidlaga objekti pikkus. Seejärel saate seda pikkust teiste joonisel olevate objektidega võrrelda või isegi pliiatsiga tähistada joonise lehel täpset pikkust.- Samuti saate oma juhistega ise aidata. Millises ruudus suuniste vahel peaks objekt olema? Kas see peab täitma terve lehe või ainult kolmandiku?
-
Enne jätkamist joonistage iga joonise ehitusjooned. Pole midagi hullemat kui lõpetada joonis poolel teel enne, kui tajub, et subjektil on käsi liiga lühike. Head disainerid väldivad sellist probleemi, joonistades kõik joonise peamised omadused juba selle alguses. Iga elemendi proportsioonide märkimiseks joonistage lihtsad kujundid. Näiteks joonistage inimese pea jaoks ovaal, kere ümardatud nurkadega ristkülik ja käte ja jalgade piklikud ovaalid. Reguleerige neid kujundeid, kuni iga elemendi asukoht ja suurus on teie jaoks sobivad.- Joonistage neid jooni väga kergelt, et saaksite neid hiljem kustutada.
- Joonistage iga liigese külge väike ring või punkt, mis aitab käte ja jalgade jaoks täpseid poose määrata.
-
Lisage kontuuridele aeglaselt üksikasju. Lisage igas etapis keerulisem kiht. Esiteks joonistage juhised ja joonistage kinni. Teiseks lisage täpsed poosid, määratledes lihtsad kujundid. Seejärel tõmmake kontuuridele püsivad jooned, et ühendada liigesed, lisada näojooni jne. Eristatava vormi saamiseks peate joonistama keha püsiva kontuuri, ühendades liigendid.- Kui uued funktsioonid teile sobivad, kustutage joonise all olevad kerged ehitusjooned.
- Töötage aeglaselt ja jälgige iga liini hoolikalt ning kustutage kõik, mis teile ei sobi. Kontuur peab olema täpne, kui soovite lõplikku joonistust paremaks muuta.
-
Alustage suurima artikli joonistamisest ja liikuge väikseima juurde. Ärge kunagi alustage üksikasjadest.Kui olete põhikontuuri lõpetanud, on aeg minna üksikasjadesse. Enamikul kunstnikel on see valesti: algusest peale panevad nad kogu oma aja ja energia pisidetailidesse ega mõtle suurematele proportsioonidele. -
Tööperspektiiv. See võimaldab teil anda joonistatavatele stseenidele realistliku sügavusefekti. Just perspektiiv loob mulje, et kauged objektid on väikesed ja objektide lähedal asuvad suured. Realistlike jooniste tegemiseks peab vaatenurk olema täpne. Võite selle ära kasutada, kasutades kadumispunkti. Asetage see horisondi kõige kaugemasse kohta (näiteks Päikese asukoht vastavalt sellele, kuidas ta loojub). Objektide suuruse määramiseks tõmmake sellest punktist alustades sirgjooni: punkti lähedal asuv element on kaugel ja seetõttu väiksem, samas kui mõni punkt, mis asub punktist, on teie lähedal.- Joonista kaduvast punktist kaks diagonaalset joont. Kõigil nende kahe joone vahel virnavatel elementidel on sama tegelik suurus, kuid vaatenurgast jääb mulje, et neil on erinevad suurused.
3. osa Mannekeenide täiustamine
-
Varjud annavad objektidele leevendust. Varjud annavad joonistele dünaamilisuse ja väldivad nende tasapinnalist ilmumist. Varjud aitavad suurel määral jooniste reljeeftrükkimist. Kuid pimedaid ja valguse tehnikaid on raske omandada, eriti kui proovite joonistada midagi mälust või oma kujutlusvõimest.- Varjud võivad vajada ka lööke. Mõelge kahele väikesele tõstetud joonele nina ja ülahuule vahel. Nende joonistamiseks võiksite jooni tõmmata, kuid need oleksid liiga hääldatud ja ebareaalsed. Selle asemel proovige neid joonistada pehmemal viisil: tehke joonte ümber pisut tumedad alad, nii et need tulevad välja tumedamates kohtades.
-
Mõelge valgusallikatele. Varjud ilmuvad kohtadesse, kus on vähem valgust kui teistel. Teie joonisel olevad varjud määratletakse valguse suuna, valgustüübi ja isegi kellaaja järgi. Varjud ilmuvad valguse vastas olevatele nägudele. Näiteks kui paned palli ja süüdad seda parempoolse tulega, on palli vasak külg tumedam. Kui joonistate selle palli, peate selle osa varjutama. -
Jälgige varju servi. Vari võib enam-vähem progresseeruvalt servadele tuhmuda. Mõelge varjude mõjule: kui teil on käsi valguse ja seina lähedal, siis on varju ja valguse vaheline joon selge. Kui teie käsi on kaugemal, sulab vari järk-järgult valgusesse. Kõigil varjudel on aga piirid kergelt tuhmunud. See on peamine erinevus kontuurjoonisega: kuplite realiseerimiseks tuleb nende piirjooned selgeks teha.- Otsesed valgusallikad, näiteks prožektorid ja selge päike, loovad teravate kontuuridega teravad varjud.
- Kaudsed valgusallikad, kauged valgusallikad, mitmed erinevad valgusallikad või hägused tingimused annavad varjunditele tuhmunud piirjoontega varjud palju vähem väljendunud.
-
Enne alustamist täpsustage varjud. Enne nende täitmist alustage varjude piirjooni kergete tõmmetega. Nii saate teada, kus peatuda.- Määrake kõige heledamad osad: kus on kõige eredam valgus? Kas on mõtisklusi?
- Täpsustage varje: kui kaugel on iga objekti varjud?
- Hõlmake teravaid varje: kas on olemas valguse poolt loodud tumedaid vorme (nagu päikese käes oleva inimese vari)?
-
Tehke järkjärgulisi üleminekuid. Kodumängude kunst on valguse koguse järkjärguline muutmine ühelt alalt teisele. Alustage kerge varjundiga, värvides objekti täielikult võimalikult heledate pliiatsijoontega. Triikige joonistusel mitu korda, täites järk-järgult tumedamad ja tumedamad alad, üks varjund korraga. -
Hägustage varjud. See on parim viis realistlike varjude joonistamiseks, mis pole liiga tähistatud. Pimedate alade heledamatesse piirkondadesse jaotamiseks kasutage paberitükki, sõrme või kergeid pliiatsilööke, nii et need sulanduvad üksteisega. Enamik värvipliiatseid laseb vaid pisut tuhmuda, samal ajal kui söejoonis võimaldab varjudel sõrmedega märkimisväärselt tuhmuda. -
Harjutage lihtsate objektide varjutamist. Seadistage varju harjutamiseks lihtne "natüürmort". Pange lihtsalt eredas valguses mõned hõlpsasti joonistatavad ühised esemed (pall, väikesed karbid, pudelid jne). Joonistage objektide piirjooned ja lisage varje vastavalt nende nägemusele.- Vilunumaks muutmisel lisage läbipaistvate objektide, keerukamate kujundite või teise valguse allika poole, et varjunditehnikate vastu vaeva näha.
- Täpsema tehnika väljatöötamiseks tehke vanade laste värvimislehtedel varjud (mis koosnevad tavaliselt lihtsatest kontuuridest).
-
Õppige tundma erinevaid mängude tüüpe. Kõige realistlikum vorm koosneb varjudest, mis vähenevad järk-järgult ja ühtlaselt, kuid hägususe stiile on erinevaid, sõltuvalt kunstnikust ja joonistusstiilist. Näiteks kasutatakse paljudes koomiksikujundustes varjude tegemiseks ristluuke või punkte. Põhiprintsiip jääb siiski samaks: mida rohkem märke, seda tumedamad on varjud. Proovige erinevaid uimastamise tehnikaid, et leida endale sobiv.- Haudumine: varjud moodustuvad paralleelsete sirgjoontega. Mida lähemal jooned on, seda tumedam on vari.
- Ristkoorumine: varjud koosnevad ristuvatest sirgetest, mis ristuvad. Mida rohkem neid funktsioone paigutatakse, seda tumedam on valgus. See tehnika sobib hästi näiteks juuste või karusnahaga eseme varjutamiseks.
- Punktiirjooned: varjud koosnevad väikestest mustadest punktidest. Mida rohkem punkte on, seda tumedam on pimedus. Väga tumedates osades ei pruugi teil olla võimalik punkte eristada.
- Ümmargune gradient: varju täitmiseks joonistage väikesed pliiatsiga kattuvad ringid. Mida rohkem aega mingile alale ringe joonistate, seda tumedamaks see läheb. Sageli on see parim viis pliiatsivarjude tegemiseks.