Sisu
- etappidel
- 1. osa Õppige lihtsaid akorde ja vahemikke
- 2. osa Õppige kitarri anatoomiat
- 3. osa Võtke hea positsioon
Klassikaline kitarr on väga jäik kunstiline tava. Kitarristide kogukonnas on kõigil omad kriteeriumid ja kahtlused, kuidas seda instrumenti klassikalises koonuses mängida. Klassikalise kitarri õppimise võti on instrumendi anatoomia mõistmine ja keha õige asend. Selle kauni pilli mängimiseks peate olema kannatlik ja mängima mugavalt, samal ajal oma keha kuulates.
etappidel
1. osa Õppige lihtsaid akorde ja vahemikke
-
Tutvuge klassikalise kitarri ja muud tüüpi kitarride erinevustega. Klassikalised kitarripillid on valmistatud ümmarguse metalli keerdumisega nailonist Mi, La ja Ré bassikeelte jaoks ning nailonist kõrgete keelpillide Sol, Si ja Mi jaoks. See annab teiste tüüpidega võrreldes soojema ja ümarama kõla. kitarridest. Akordide ja skaalade põhimõte on sama mis muud tüüpi kitarridel, ainus, mis muudab, on toodetav heli. -
Kraapige köis korralikult. Teie pöial mängib kitarri ülaosas alati Mi, La ja D bassi keelpille, mis on kõige paksemad, E-keel on kõige paksem ja instrumendi ülaosale kõige lähemal. Lindex mängib stringi Sol, keskmine sõrm mängib stringi Si ja ring mängib Mi-stringi, see, mis on kitarri hoidmisel kõige lähemal maapinnale.- Pigistage köied pöidla ja teiste sõrmedega üheaegselt. Pigistage mitu stringi korraga või ainult kaks stringi vastavalt kirjutatule.
- Avatud akordi mängimiseks võite iga kuu akordi kriimustada sama intensiivsusega, ilma et peaksite konkreetset akordi nõudma.
-
Akordide õppimiseks nummerdage sõrmed. Alustage G-skaala järgi, sõrme esimese sõrmena. Soli vahemik algab E-stringi kolmandast kastist. Pange üks sõrm kasti kohta, nimetissõrm esimesele kastile, vöörile kõige lähemal. Keskmine sõrm asetatakse teisele karbile, sõrmuse sõrm kolmandale karbile ja väike sõrm neljandale karbile. Paigutage ja mängige sõrmi ruutudele järgmises järjekorras: 2, 4, 1, 2, 4, 1, 3, 4 ja 1. -
Nummerdage kõik akordid, kui õpite akordi. Kitarri kõigil kuuel stringil on number. Kõige õhem Mi-keel, mis on teie kitarri põhjale kõige lähemal, on keel nr 1 ja bassi E-keel on suurim ja kõige lähemal teie instrumendi tipule. nr 6. See võib olla kasulik, kui vaatate, kuidas keegi mängib, ja te ei saa muusikat lugeda.- Asetate iga sõrme keelpillidele vastavalt akordile, mida peate mängima. Näiteks SOL-akordi jaoks pange keskmine sõrm kuuenda stringi kolmandale kastile, indeks viienda stringi teisele kastile ja sõrmuse sõrme esimese stringi kolmandale kastile. Kraapige teise käega kõik kuus stringi, et helistada SOL-akord.
-
Tutvuge LA kokkuleppega. Kasutage vasaku käe kolme esimest sõrme. Asetage kolmas sõrm teise stringi teisele kastile, teine sõrm kolmanda stringi teisele kastile ja esimene sõrm neljanda stringi teisele kastile. Kraapige pöidlaga viies nöör ja seejärel ülejäänud nöörid, et helistada LA-akord. -
Õppige MI lepingut. Kasutage vasaku käe kolme esimest sõrme. Asetage esimene sõrm kolmanda stringi esimesele kastile, kolmas sõrm neljanda stringi teisele kastile ja teine sõrm viienda stringi teisele kastile. Kraapige pöidlaga kõik stringid, et MI-akord heliseks.- Samuti võite näppida ainult neid stringe, millel teil sõrm on.
2. osa Õppige kitarri anatoomiat
-
Alustage peast. Kõrgeim osa on kitarripea, mis on instrumendi peamine osa. See koosneb keelpillide lõpust ja häälestamise klahvidest, mida nimetatakse "mehaaniliseks". Enne alustamist peate veenduma, et teie kitarr on häälestatud, muutes õigsust klahvidega. -
Laskuge mööda käepidet. Võti on käepideme osa, milles kastid on, piiritletud fretidega. Fretid on võtmesse põimitud väikesed ümmargused metallvardad, mis ütlevad teile, kuhu sõrmed panna. Need on markerid, mis näitavad, kui kõrge stringi märk on.- Võti on tasapinnaline või kergelt kõverdatud puutükk, mis on liimitud käepideme ümara osa külge, mille sisse on pressitud friigid, mida nimetatakse ka vardadeks.Kui asetate oma sõrme kaela ruudule, lühendate nööri pikkust, mille tulemuseks on suurem helikõrgus.
- Fretid jagavad stringide pikkuse matemaatiliste arvutuste järgi ruutudeks. Iga kast vastab erinevale kõrgusele ja seetõttu ka erinevale märkusele. Iga 12 ruumi järel läheme ülemisse või alumisse lokaadi. Kui mängite väga sageli, on friigid teie kitarri esimene element, mis suseraks, saate need asendada ja lasta neid vastavalt oma vajadustele ümber lõigata.
-
Lõpetage kitarriümbrisega. Keelte alust hoiab molbert ja sadul. Need kaks komponenti hoiavad köie mehaanikaga tihedalt kinni. Kitarri keskel avades projitseeritakse teie kitarri kõla, seda nimetatakse rosettiks. Instrumendi keha moodustamiseks ja helikasti valmistamiseks lisatakse puidust laud, seda nimetatakse lauaks.- Kitarri keha on oluline element, mis annab kitarri kõla. Kitarri laud on väga hästi töötatud tükk. Kitarri korpuse sisse on kinnitatud tugevduskiilud, et heli "resonantsi skulptureerida". Teie kitarri heli luuakse, edastades keelpillide vibratsiooni kitarri korpuse esiosa suunas.
- Kitarri keha toimib resonantsikambrina ja projitseerib keelpillide vibratsiooni läbi rosette, mis võimendab heli. Teie kitarri maksimaalne maht sõltub õhukogusest, mida karbis saab sisaldada ja läbi rosett välja projitseerida.
3. osa Võtke hea positsioon
-
Kasutage sobivat tooli. Klassikalist kitarri mängitakse toolil istudes. Valige hea istmega käetoeta tool. Käetoed blokeerivad tõenäoliselt teie liigutused ja hea iste toetab teid ning võimaldab teil mugavalt mängida. Ärge mängige kaarega seljaga, kuna see võib põhjustada seljavalu.- Teie sääreosa peaks looma reie ja ülejäänud jalaga umbes 90 ° nurga. Tooli kõrgus määrab ka teie jalgade asendi ja nurga.
-
Paigutage jalad. Jalade asend peaks olema mugav ja stressi leevendamiseks peaks see teid mugavalt kasutama. Levitage jalgade õlgade laiust või rohkem. Mugavus peab mängimisel olema teie prioriteet.- Jalade asend varieerub vastavalt teatud traditsioonidele. Näiteks mängivad Hispaania kitarristid tihedate jalgadega.
- Peate ka oma selja jaoks mugava asendi võtma. Kui jalad painutavad selga, lisate seljale stressi.
-
Asetage vasak käsi. Siin on märge, kas olete paremakäelised või mängite paremakäeliselt. Kui olete vasakukäeline, pöörake juhiseid tagasi. Teie vasak käsi peaks saama hõlpsalt võtmele maanduda. Kaela saavutamiseks ei tohi vasaku õla langetada. Õige asend on mugav asend, mida saate vaevata säilitada.- Kasutage vasaku jala tõstmiseks jalatuge, nii et kitarr ja kael tõstetakse üles ja vasakule käele lähemale. Jalatugi tuleks asetada mugavasse asendisse vastavalt teie ja ka tooli kõrgusele.
- Kasutage oma instrumendi tõstmiseks kitarrialust. Nagu nimigi ütleb, teenib tugi teid kitarri hoidmiseks. Pange see kitarri tõstmiseks lihtsalt vasakule jalale.
- Oluline on teada, et mõnede arvates võib vasaku jala tõstmine jalatoega põhjustada selgroo keerdumist. See liikumine võib seega põhjustada nii teatavat stressi kui ka teatud väsimust.
-
Tee endale mugav. Klassikalise kitarri mängimisel on oluline tunda end mugavalt. Igal inimesel on oma mugavusmõiste, kuid peate kindlasti hoolitsema selle eest, et teil tekiksid head harjumused, et mitte ohverdada oma tervist pikaajaliselt lühiajalise mugavuse nimel. Selja peab olema lõdvestunud ja sirge ning rind avatud. See poos võimaldab teil mugavas asendis istudes vabalt hingata.- Samuti peate istuma asendis, mis võimaldab teil käsi vabalt ja hõlpsalt liigutada. Kõiki pingeid põhjustavaid positsioone tuleks reguleerida.
-
Lõika oma küüned vastavalt oma käte kasutamisele. Kärbige vasaku käe küüsi, et sõrmede nööridele panemisel oleks maksimaalne täpsus. Küüned peaksid olema paremal käel pikemad. Isegi kui mõned kitarristid kasutavad lihtsalt sõrmede näpunäiteid, aitavad pikemad küüned teil toota rohkem helitugevust.- Võite oma küüned lõigata nii, et erinevate mängurežiimide kombinatsioon oleks võimalik ja hõlpsasti teostatav. Peate saama köit hõlpsalt ja mugavalt näppida, kraapida ja lüüa.