Sisu
- etappidel
- 1. osa 4-st:
Tehke kindlaks tema iseloom ja see, mis teda edasi liikuma sunnib - 2. osa 4-st:
Treeni tema liigutusi ja häält - 3. osa 4-st:
Mängi komöödiat - 4. osa 4-st:
Töötage meeskonnas - nõu
Kas teil on palutud osaleda koolimängus? Kas sa unistad saada suurepäraseks näitlejaks? Kui jah, peate komöödia mängimiseks õppima põhireeglid. Levitage sir Michael Caine, teie ja teie Oscar!
etappidel
1. osa 4-st:
Tehke kindlaks tema iseloom ja see, mis teda edasi liikuma sunnib
- 1 Leidke vastutus oma tegelase ees. Paljud inimesed ütlevad teile, et peate leiutama saladuse, et olete ainus, kes teab, kes teie tegelast edasi viib. See on väga hea tehnika ja seda tasub proovida. Lisaks sellele, et annate talle saladuse, tundke oma tegelast ka käeulatuses. Muutke see tõeliseks inimeseks, mitte ainult lehel olevaks nimeks.
- Mida ta vabal ajal teeb? Kuidas te arvate, kuidas ta teatud olukordades reageerib? Kes on tema sõbrad? Mis teeb ta õnnelikumaks? Milline on tema globaalne nägemus maailmast? Mis on tema lemmikvärv? Tema lemmikroog? Kus ta elab?
- Kui teie tegelane tõesti eksisteeris, siis uurige teda. Kui ta on väljamõeldud tegelane, siis uuri, millest ta pidi elama, kust ta pärit oli, ajaloolistest sündmustest, mida ta suutis ületada.
-
2 Küsige endalt, miks. Leidke see, mis teie tegelast edasi viib, ja kõik saab paika. Analüüsige oma tööd tervikuna, kuid väljendage oma emotsioone stseenide kaupa, roll pärast rolli. Mis teie tegelast motiveerib, on teose suunis? Vastus on "jah", mis siis see motivatsioon on? Mõelge kõigile tema suhetele.- Üldiselt täpsustatakse see skriptis. Kui see pole nii, selgitab teie manager seda hiljem oma ideede esitamisega. Lugege läbi oma esimene stseen ja analüüsige, mida soovite, ning uurige, kuidas te seda kavatsete saada. Teil peaks olema kaks vastust: lihtne mõiste nagu "aktsepteerimine" või "lohutus", millele järgneb "mu sõbra / väljavalitu / vaenlase toomine sellele ja teisele". Kui olete selle sammu ületanud, andke see tunne üle.
-
3 Tunne oma e. Selleks, et end mängides enesekindlamalt tunda ja oma tegelasele keskenduda, peate oma e-d võimalikult hästi tundma. Kui olete närvis, võib see hõlbustada oma ridade unustamist või teil võib olla raskusi nende tsiteerimisega. Selle vältimiseks tundke neid käeulatuses.- Lugege oma e uuesti läbi igal õhtul enne magamaminekut. Kui teil on mugavam, alustage nende ettelugemist ja vaadake, kui kaugele võite oma märkmeid vaatamata minna.
- Harjutage oma sõpra sõbra või perega ja laske neil mängida muid tegelasi. Sel moel jätate meelde ka oma e-ga seotud koonuse ja siis, kui peaksite rääkima.
- Lisaks, kui keegi teine eksib, saate asju parandada!
- Harjuta oma e-d just nii, nagu tahad laval või kaamerate ees mängida. Proovige oma e hääldamiseks erinevaid viise, et leida kõige paremini toimiv ja loomulikum.
-
4 Tehke skripti kohta märkmeid. Ehkki võite arvata, et kulutate hiljem kõige rohkem kogu aja kustutamisele aega, on skripti märkmete tegemine teile suureks abiks. Töötage välja oma märkimissüsteem, millest saate ainus aru.- Pange tähele pause või muutusi tempos. Võite sõnu või lauseid vahele tõmmata. Neid tunnuseid nähes saate teada, millal aeglustada. Katkendid on sama olulised kui sõnad. Oma e tõhusaks edastamiseks peate seda meeles pidama.
- Kirjutage oma tunded üles. Ühes lõigus võite lõpuks saada 4 erinevat emotsiooni. Võite alustada vihast, siis plahvatada ja seejärel proovida rahuneda. Kirjutage lause kohale emotsioonid (või kõik, mida saate meeldetuletusena kasutada), et aidata teil meelde jätta, kuidas e-d parimal juhul edastada.
- Kirjutage oma reaktsioonid üles. Jah, peate e-märkmeid märkima muu liiga. Lõppude lõpuks, kui olete laval, on publikus vähemalt üks inimene, kes jälgib teid, isegi kui te ei räägi. Kuidas suhtuda sellesse, mida sa kuuled? Mida arvate sellest stseenist, kui olete kardinate taga? Kui olete selle leidnud, kirjutage see üles.
- Pange ruumala näidud. Peab olema mõni rida, mida peate ütlema palju valjemini kui teised või märksõnad, mida peate tõesti vajutama. Mõelge oma skriptile kui muusikapartituurile, pange see kirjale crescendos, decrescendos ja aktsentidega.
2. osa 4-st:
Treeni tema liigutusi ja häält
-
1 Lõdvestuge. Hingake sügavalt, see aitab palju teie keha ja vaimu lõdvestada. Hingake sisse, hoidke kinni ja puhuge samal ajal lihaseid lõdvestades. Kotis hingamine on ka hea meetod. Samuti võite sisse hingata 4 sekundit, hoida hinge veel 4 sekundit ja puhuda 4 sekundiga. See rahustab teid. -
2 Saage oma kehaga kursis. See pole asjatu, kui näitlejatele on palju tehnikaid ja terveid kursusi, mis on pühendatud liikumistele. Need aitavad parimal juhul oma ruumi kasutada ja stseeni üle kontrolli saada. Näitlejamäng ei peitu ainult teie hääles ja näos, vaid kõigil tasanditel.- Ärge kõhelge, kui annate oma tegelasele tiki või ekstsentrilisusi. See võib näiteks sõjavigastuse tagajärjel pisut longata. Või saab ta pidevalt oma juustega mängida ... Kas ta liigub närviliselt? Kas ta kraabib oma küüsi? See ei pruugi tingimata skriptis olla! Mõelge sellele, kuidas teie tegelane päevast päeva reageeriks. Kuidas ta istuks ooteruumis? Mida ta leiaks tegema?
-
3 Projitseerige oma hääl. Rääkige tavapärasest valjemini, nii et kõik saaksid teid kuulda ja kaamera saaks teie hääle heli salvestada. Avalikkuse jaoks pole midagi häirivamat kui kõigi sõnade mõistmata jätmine.- Ära räägi absurdselt. Lihtsalt veenduge, et teie hääl kannaks õigesti ja ärge mõisege ega räägi madalamal häälel kui teised näitlejad.
- Lavastuses peate kuulama publikut taga, nii et püsige püsti ja kandke oma hääl piisavalt kaugele. Ärge unustage, et pöördutakse avalikkuse poole. Te ei räägi tagaseinaga.
- Ärge rääkige liiga kiiresti. Teil on oht sõnu neelata ja te ei saa täpselt aru, mida ütlete.
-
4 Väljendada. Laval või kaamerate ees hääldage iga sõna selgelt ja kirjutage kindlasti kõik silbid. See on eriti oluline iga lause lõpus, mida on kerge "alla neelata" ja mis kiisus ära eksib.- Pöörake tähelepanu sellele, et hääldada kõik kaashäälikud õigesti. See aitab teie tempot aeglustada, et teie kõne oleks selgem.
- Ärge häirige oma hääldust, see ei pruugi tunduda loomulik. Tahad, et su hääl oleks selge, kuid sa ei taha jätta muljet, et mängid üle. Kui te pole oma sõnastuses kindel, küsige direktori või kolleegide arvamust.
-
5 Räägi nagu sinu tegelane. Isegi kui teie tegelasel puudub aktsent, peate mõtlema tema idiolekti muudele külgedele, mida skriptis ei kuvata. Mõelge oma vanusele, sotsiaalsele staatusele, veendumustele ja sissetulekule.- Kriitikas hiljutise lavastuse "Piquenique in pidžaamas" kohta kirjutas autor, et peaõpetaja oli suurepärane ... peale selle, et ta polnud usaldusväärne. Ta mängis Lähis-Idast pärit lihtsa tüdruku rolli, kuid kelle fookus ei vastanud sellele piirkonnale. Tal oli kõik valesti ja ta reetis ennast, nii et mis oli nii edu lähedal. Ärge solvake seda näitlejatari ja õppige oma tegelase dialooge.
3. osa 4-st:
Mängi komöödiat
-
1 Ole emotsionaalne. On ütlematagi selge. Kahjuks, enamasti Keanu Reevese tõttu, pole see alati nii. Näitlejana peate edastama teatud emotsioonid ja veenduma, et publik saab aru, kuidas te end tunnete, kas olete laval või kaamerate ees. Kasutage oma emotsioone, et libiseda oma tegelase naha sisse, nüüd olete lihtsalt üks.- Leidke eneses emotsioon, mis sobib sellega, mida teie tegelane peab tundma. Tema ema just suri? OK, õnneks pole teie ema surnud, aga mäletate, mida tundsite, kui teie petturikoer suri. Sa nutsid päevi. Kanaldage see emotsioon. Publikul pole aimugi, mis teie nutmise käivitab, ta lihtsalt teab, et olete laastatud ja tõenäoliselt on sellel midagi pistmist stsenaariumiga, milles nad tabatakse (kui nad teaksid ...).
- Muutke oma hääletooni. Kui teie tegelane on ärritunud, peab teie hääl kõlama kõvemini ja vähem kontrollitavalt. Kui teie tegelane on elevil või närviline, tõstke tooni.
- Kasutage emotsioonide edastamiseks oma žeste ja kehakeelt. Ärge seiske seal, käed keha alla. Kui teie tegelane on vihane, liigutage käsi, koputage oma jalga. Kui ta on kurb, langetage pea ja laske oma õlgadest lahti. Ole loogiline.
-
2 Tea, kuidas põrgatada. Kunagi, kunagi, kunagi, kunagi, kunagi, pole kunagi istutanud. Mitte kunagi, mitte kunagi, mitte kunagi, mitte kunagi, mitte kunagi. Kas see on selge? Kas teie hääletoonis või e-keeles, ei tohiks avalikkus olla teadlik. Kui te midagi ei näita, siis mida arvata? Nad ei saa midagi aru.- Kui tantsite või liigute, ärge langetage pead. Peate olema kindel, et avalikkus usub teie kindlustusesse. Naeratage edasi. Naerata, sest sa oled ainus inimene, kes teab, mis toimub.
- Kui jäite joonest mööda, siis tehke seda. Ainsad inimesed, kes tunnevad e südame järgi, on laval. Tulge tagasi sinna, kus te olite. Kui teised näitlejad on sama professionaalsed kui teie, siis pole probleemi.
-
3 Ole seal. Pärast sündmuskohale astumist unustage oma südameprobleemid, raha või üldine kuju. Peate selle kulisside taha jätma. Peate praeguses hetkes eksima.- Kui läbite etenduse ajal raske testi, kasutage oma näitleja ametit väljundina. Teater peab lõõgastuma, mitte liiga palju stressima. Kasutage seda hetke ära, et saada kellekski teiseks, ja laske oma probleemidel (ja teie agressiivsusel) ukse ette. Soovi korral saate need mõne tunni pärast taastada. Ärge enam mõelge millelegi muule ja hakake tähelepanelikult kuulama, olge kohal. Kui see pole nii, saab avalikkus aru.
-
4 Olge oma tegelase kingades ükskõik, mis juhtub. Kui unustate kõik muu, pidage meeles, et peate olema oma tegelase nahas ja mitte seda jätma. Teatri lapsed on sageli naljamehed - pidage vastu naermisele, kui näete Juani püksid baaris, mida peate nüüd kaltsuna kasutama ja olema parim baarmen sellel Mississippi kaldal.- Kui juhtub äpardus või ootamatu, tegutsege nii, nagu teie tegelane teeks. Lask pole kadunud? Noh, õnneks on teil see nuga taga lavataguses, mida avalikkus ei näe! Ah! Heliefektide eest vastutav inimene jäi uuesti magama. Tema vallandamiseks tuleb tõesti mõelda.
-
5 Ole positiivne. Mõnikord võib vea muretsemine või hirm avaliku reageerimise ees võib teie meeleseisundile kahjulik olla. Sageli on publikul näha, et teil on lõbus ja tal on teiega lõbus.- Ärge võtke kriitikat sõna otseses mõttes. Kui direktor palub teil midagi muuta, ärge võtke seda solvanguna. Mõelge sellele kui võimalusele edasi liikuda.
- Teie mänguviis on palju parem, kui teil on stressi asemel lõbus. Positiivsena tegutsedes ning pingeid ja stressi leevendades sisenete oma tegelase nahasse kerge vaevaga.
-
6 Lase endal minna. Harjutage lõdvestusharjutusi, pange end oma olemusse ja lõpetage muretsemine selle pärast, kuidas teised teid näevad. Te ei tee seda oma ärevuse taseme tõstmiseks! Sa teed seda, sest see on suurepärane.- Vaadake ennast peeglisse ja öelge: „Ma pole enam mina, olen oma tegelane. Kui te pole enam ise, ei pea te muretsema selle pärast, mida inimesed teist arvavad. Pidage meeles, et avalikkus ei näe teid, see näeb teie tõlgendatud tegelast.
-
7 Tea, millal on sinu kord mängida. Peate teadma, millal tuleb teie kord lavale või rääkima. Kui jätate sissekande vahele, on selja taga pool kümmekond inimest (lisaks häältele peas). Kui see on peaaegu teie otsustada, peaksite ootama kaamerate lähedal või kardina taga, kuid juba lava lähedal, mis on juba teie tegelase kehas ja mida peate silmas.- Minge enne ruumi algust vannituppa. Sissepääsust ei tohiks ilma jääda, kuna viibisite vannitoas või läksite midagi sööma.
- Kuulake vastuste sisestamisel tähelepanelikult. Isegi kui teate jämedalt, millal peaksite lavale tulema, kuulake laval toimuvat. Ärge häirige teisi inimesi.
- Kui on hädaolukord ja peate tingimata tualetis või autos jooksma, hoiatage kedagi, isegi kui teate, et jõuate õigel ajal lavale minna. Kui on hädaolukord ja peate tingimata minema tualetti või jooksma auto juurde, rääkige sellest kellelegi, isegi kui teate, et jõuate oma sündmuskohale õigel ajal tagasi. AH AH. Saad sa naljast aru? See oli naljakas, mis? Olgu, hädaolukord, see võib juhtuda. Kuid kui keegi pole surnud või kui teie sooled plahvatavad, peate olema õigel ajal kohal. Kui ületad tuba soolestiku kohal, ei pea te ilmselt kedagi hoiatama, nad näevad teid.
-
8 Teadke, kuhu ennast positsioneerida, ja tundke dekoori. Kui olete laval või kaamera ees, siis teadke, kuhu end kosmosesse paigutada. Teisisõnu: "leidke valgus". Seal viibida. Ta on siin, et sind valgustada.- Kui räägite, pöörduge pisut publiku poole. Seda nimetatakse "ühe kvartali positsiooniks". Publik peab sind nägema ja sind kuulma, mõtledes kogu aeg, et vestled. Kui teie mänedžer ütleb teile, et olete suletud, pöörake 90 ° pööret (üks kvartal ring) väljapoole.
- Kui stseene filmitakse, ärge kunagi vaadake otse kaamerasse, kui te pole "Kontori" episoodis ja režissöör ei küsi teilt. Rääkige teiste tegelastega ja käituge nagu teie enda teha.
4. osa 4-st:
Töötage meeskonnas
-
1 Kuulake režissööri. Ta teab kõike kogu lavastuse kohta, ta teab, millest räägib. Kuulake tema ettepanekuid ja kriitikat. Kui ta tahab midagi teha, siis tehke seda alates hetkest, kui mõistate, miks.- Võtke lavastustunde ja kasutage neid e-ettelugemise harjutamisel. Kui aga te ei saa aru, miks, siis küsige seda küsimust! Te ei tohi ületada lava, teadmata, miks seda teete. Teie mänedžer hindab seda, et proovite oma olemusest aru saada.
- Ärge kartke küsida küsimusi, kui te ei tea, kuidas seda või teist teha. Kui teil on kahtlusi, kuidas teie tegelane peaks reageerima või kuidas lauset lausuda, ärge kartke seda küsida. Üldiselt teavad juhid, mida nad tahavad.
-
2 Ärge võtke endale tähte. Tüki mängimine pole ainult teie jaoks, kogu tootmine on meeskonnatöö. Kus sa oleksid ilma teiste näitlejate, rekvisiitide, tehnikute ja kostüümikunstniketa? Te oleksite alasti halvasti valgustatud laval, üksi.- Kui teil on lavastuses juhtiv roll, ei tähenda see, et teil oleks kõige keerulisem roll. Rahunege maha ja minge oma ennustamise tornist maha. Proovige juhtida kogu meeskonda või hoolitseda heli eest ja süttib üheaegselt kogu show vältel. Mis juhtub, kui helihaldur on teie peale vihane? See ei aktiveeri võtte nuppu. Ah jaa! Niisiis, olge toredad, nad võivad teid tagasi kutsuda. Meeskonnas pole "mina".
-
3 Play ja reageerida. Võite mängida iga oma rida suurepäraselt, kuid kui te ei kuula teist inimest, on see möödas. Võimalik, et teine näitleja on otsustanud suuna täielikult muuta ja mängib stseeni pigem pingeliselt kui intensiivsuse ja vihaga, peate kohanema suunamuutustega, mis iganes need ka poleks. Nii et jah, mängi. kuid reageerima sama palju.- Lugege koos teiste osalistega oma e-d ja harjutage. Isegi kui tunnete oma e-d käeulatuses, peate teistega vaeva nägema, kuidas e-d edastada ja laval tervikuna. Peate oma e-saate laval kolleegidega toimetama, mitte ainult omaette lugusid jutustama. Nautige ja testige erinevaid lähenemisi! See on näitlejamängus kõige toredam.
-
4 Kasutage avalikkust. Kuigi te ei peaks 4. seina murdma (vähemalt nii on see enamikus lavastustes), on publik seal siiski. Ta on siin ja sa pead temaga koostööd tegema. Ja ärge unustage, et on hea, et avalikkus on kohal. Fantastiline asi isegi! Toituge nende energiast. Midagi sellist pole.- Kui publik naerab või aplodeerib, võtke mõni minut selle pärast purjuspäi. Hea, OK, mitte minut. Aga ela stseeni. Võtke veidi aega jätkamiseks. Olge kogu saate vältel nendega kursis. See võib kõlada pisut abstraktselt, kuid mida rohkem kogemusi teil on, seda paremini saate sellest aru.
-
5 Ole lahke. Peate looma suhte inimestega, kellega koos töötate, ja näitama neile, et teile meeldis nende töö. Nad töötasid sama kõvasti kui sina!- Enne alustamist ärge kartke öelda oma kolleegidele õnne ja siis ärge kartke neid esinemise eest õnnitleda. Ütle neile "Kurat! Enne kui nad sündmuskohale jõudsid ja "Vaia oli fantastiline! Kui nad välja tulevad.
- Aitäh meeskonna liikmetele raske töö eest. Näiteks kui teil on olnud suurepärane meigikunstnik, võite talle öelda midagi stiili kohta: "Ma hindan väga teie tööd. Ma ei oleks võinud tegelase moodi parem välja näha! "
nõu
- Laval ja kaamerate ees pidage meeles, et peate hästi hingama. See aitab teil ka lõõgastuda ja seetõttu end paremini väljendada.
- Uurige, kuidas mängida näitlejaid, keda imetlete. Vaadake nende filme, lugege nende elulugu ja kuulake mõnda nõu, kui neil on nõu. Tehke märkmeid märkmiku kohta ja proovige neid proovide ajal praktikas rakendada.
- Enne lavale minekut soojenda. Tehke hingamisharjutusi, et soojendada oma kurku ja raputada pisut keha, et aidata enne lavale minekut hanepunnid üles saada.
- Kui töötate endiselt oma tegelase kallal, jälgige ümbritsevaid inimesi, nende maania, olemisviisi jne. mida saaksite kasutada.
- Mõelge hetkele oma elus, kui olete oma tegelase emotsioonide mängimiseks tundnud erilist emotsiooni. Näiteks kui teie tegelane on väga õel, võite mõelda ajale, mil pidite oma koera tuimastama, või ajast, mil kaotasite lähedase.
- Kui lähete närvi, peate harjutama mitu korda oma pere ees, et sellega harjuda.
- Küsige teistelt teie mängu kohta. Mõnikord pakuvad direktorid eratunde, et aidata mängijatel paremaks saada.
- Kui unustasite rea või kaks, improviseerige. Mõnikord see töötab. Kui olete oma tegelase ja mängitava stseeni õigesti tuvastanud, öelge midagi, mis on seotud. Isegi kui te tõenäoliselt ei improviseeri, on see alati parem kui sõnatu seismine.